技芸

何かを表現したいけど、その表現する方法が思いつかない。

昔からそう。
絵を描きたい。本を書きたい。詩を詠いたい。曲を作りたい。
でも巧くいかないし、思うようにできない。
ほかにもいろいろ。
陶芸や彫刻や版画。演劇やダンス。

元来、人とのコミュニケーションが下手で、日常会話でも自分の考えを表に出すことが出来なくて。
だから、考えていることや、感じていることを、絵にしたり、文字に起したり、音や形や動きで表現できることが、率直に凄いと思うし、憧れる。
それらに従事する全ての人が、全てを理想どおりに表現しきれているとは思わないし、それに少しでも近づくため、日夜弛まぬ努力を続けていると知っているけれども、羨ましいと思う。

いまの私が何かを表現したり、あるいはそれを支える裏方として生きることはできないから、徒の観客でしかないけれど、もし二度目の人生があれば、何かで表現する人になりたい。

先日、劇団わくわくバキバキの旗揚げ公演「オカアサンニナニスルノ！」を観に行きました。
偶々、ツイッターで種崎敦美さん（劇団主宰）をフォローした直後に、旗揚げ公演のチケットを発売中だとツイートされたのを見て、そういえば今年は未だ劇場に足を運べていないことに気が付き、予約したのです。

観 に行くのであれば千秋楽をと思ったのですが、予想を上回るほどの人気ぶりらしく、チケットの予約状況を確認したときには既に完売。そこで職場には休暇届を 提出の上、初日（平日の金曜日）のチケットを予約したものの、都合により仕事を外せなくなり、劇団側に予約を初日から二日目（三日間しか公演が無かったの で、中日です・笑）に移していただきました。快く変更を受け付けてくださり、ありがたいです。
ちなみに、それからしばらくして、チケットは全日程とも完売になりました。すごい。

事前に殆ど情報収集をしていなかったので、劇の内容は幕を開けるまで全く知りませんでした。タイトルからは、いかようにも予想できるので、わくわくどきどきしながら、席について開演を待ちます。（コメディタッチに描いた社会派の劇かな？と漠然と予想していました）

そして開演時間を迎えて暗転。
予想を超えていました。
女子高生（末妹）がひとりいる居間に、プラカードを手に持ち、叫びながら登場する女性（長女）。窓枠を潜り、テーブルの上で踊り出す、売れないアイドル（次女）。母親の面影を求める末妹に対して、空回りする父親。
末妹の前では優しい母親だったけど、末妹以外は母親と言えばトラウマ以外の何でもなく、そこに齟齬があり、溝は深くなって、家族関係どころか精神までひび割れ、壊れていく。
登場シーンから、生前の母親からの仕打ちで、長女や次女が通常ではない精神状態に追い込まれているのだなと知らされますが、物語が進行していくうちに、最も危ういのは末妹であることに気が付きます。
元々、恐怖の象徴でしかない母親から少しでも離れたかった長女や次女は、母親が死亡してからも家に寄りついていなかったのですが、不幸な事故も重なり、父親、次女、長女の順に亡くなります。そしてひとりきりになった末妹も……。

拙くも文章に起こすと重たい内容ですが、合間には笑いを取りにくる要素がこれでもかというくらいに、ふんだんに散りばめられています。
し かし前述どおり、事前情報は何も仕入れていなかったので、幕が上がってしばらくはブラックコメディだと気が付かなかったため、物語序盤の笑いどころでは、 声をあげて笑ってよいものか、少しの間、真剣に悩みました。観客席の殆どが、序盤は音も立てずにジッと見ていたので、恐らくはほかの観客も同じ思いだった と思います。
気が付いたあとは寛いで、皆も我慢せずに声をあげて笑いました（笑）

物語中盤にはアドリブも盛り込まれて（想定外ではなく、進行に予定されていたのだと思います）、役者が戸惑いながらも巧みに切り返す術は流石だと思いました。
また、末妹が最も危ういと気が付かされたときに、登場シーンからさり気なく手首に巻かれていた包帯の意味を理解したときは、いい演出だと素直に感心しました。（そのあとも劇中では一切、包帯について触れないだけに、観客に押し付けないさり気なさがまた良いと思います）
タイトルは片仮名表記ですが、前述の演出を考えると、漢字や平仮名表記にしなかった理由が、これもわかる気がします。

シナリオ全体も面白かったですし、その内容だけに、観客の空気を重たくし過ぎないように、要所に笑いどころを置いていたし、役者や演出の技術も堪能できて、なかなか素晴らしい劇だったと思います。

次回公演も、是非、観に行こうと思いました。


[2014/03/04追記]
劇団わくわくバキバキのブログで深田さん（末妹役）が記載しましたが、手首の包帯は、本番前に実際にけがを負って巻かれたものだそうです。深読みし過ぎていました。あちゃー。
もう抜糸も終えているそうで、何よりです。

ディスガイアＤ２

ディスガイアD2を買いました～。

日本一ソフトウェアのゲームは、ラ・ピュセルからのファンで、以後発売されたシミュレーションゲームは殆ど買って遊んでいます。特に魔界戦記ディスガイア・シリーズは大好物で、そのなかでも第一作目が大のお気に入りです。最初に発売されたPS2版の購入をはじめ、友人に貸したあと、また遊びたくなってthe Best版を買い、さらに追加要素が加えられたPSP版も購入して遊ぶくらいに嵌っています(笑)　その後も2、3、4と新作が発売されていますが、やはり1がいちばん印象的で、かつ面白いと思います。

ゲームの大まかな内容は公式サイトやWikiを読んでいただければ分かってもらえると思いますので、ここではあまり触れませんが、とにかく、いろいろとぶっ飛んだ設定、物語、ゲームシステムです(笑)
ただ、新作になるにつれて、新機能などが詰め込まれすぎて、個人的にはやや食傷気味だったのですが、今回のD2は主人公たちが第一作目と同じラハール殿下に戻り、システムも細かく手直しされています。
簡潔に言えば、とてもわかりやすくなった！(大事)
武器のレア度を表す単位が「数値」から「コモン」「レア」「レジェンド」の三段階に簡略化されたし、ターン制限がある魔チェンジの替わりに魔物型キャラクターに人型キャラクターが乗る「おんぶ」が実装されたし、相性度の表示化により連携の確率が分かりやすくなったし、ローゼクイーン商店で販売されるアイテムからはイノセントが無くなったことで、ボーナスゲージの報酬や敵キャラからの盗みなどの重要性が増したし、本当に細々とした部分も含めて分かりやすくなった印象があります。

あと、個人的には水橋さんの声・演技が好きなので、ラハール殿下が主人公として帰ってきてくれたのも、何よりも嬉しい♪

当分は、D2でやり込みに励みますっ。

あろはおえ

まだ何とか余力がありましたので、久々にイベントの感想でも書こうかと思います。

酒井香奈子さんのイベントに行ってまいりました。
酒井さんのお名前を初めて知ったのは、劇団・乙女企画クロジ☆の異説・金瓶梅です。雪娥役として出演されていました。
これまでにも様々な作品に出演されている声優ですが、普段から殆どアニメは観ていないですし、ゲームは好きでも数多くはプレイしない人なので、酒井さんとの接点はありませんでした。そのため、自分にとっての酒井さんは、声優・歌手ではなく、劇役者です。
金瓶梅の観劇後、舞台の出演者がツイッターをされているのを知り、フォローしていましたが、イベントの告知をされているのをお見かけして、参加した次第です。イベントは昼夜の二回に分かれていましたが、両方ともに参加しました。

率直なところ、昼回ではのっけから観客の勢いに乗せられて、アリスの衣装に扮した酒井さんがイベント会場から外へひとり買い出しに行かされるハプニングがあり、かなり心配しました。
また、おそらく前回、前々回のイベントから参加されているのであろう観客たちから、トーク中にも無茶ぶりを含めた掛け声が普通にありましたので、初参加の自分はかなり戸惑いましたが、主役の酒井さんは怯まずに概ね受け止めており、会場の後方に控えたマネージャーやスタッフが止めに入ることもほぼ無かったですし、買い出しの際の集金時では酒井さんも何だか乗り気になっているようにも見えたので、「これはそういうイベントなんだ」と、途中から胸の内でスルーすることにしました。そう思ってからは、フリーダムな進行、勢いに任せたトークはとても愉しかったです（笑）

ちなみに昼回では、観客が過去に経験した後悔している出来事を酒井さんに告白し、笑い飛ばしてもらうというコーナーがありました。自分が投稿した内容が、はたして酒井さんの何の琴線に触れたのか、壇上に登って着席した上に、インタビュアーを受けてハイタッチしてから観客席に戻るだなんて、イベントに参加するまでは夢にも思いませんでしたΣ(・ω・;)

夜回では、酒井さんが準備していたケーキを食べさせてもらう＆食べさせてあげる権利のじゃんけん勝負があり、このコーナーでは順調に勝ち上がって、最後のふたりの片方まで残りました。昼回では壇上でトークする機会をいただけたので、ここはもうひとりの方にお譲りするべきかと、短い時間の中で葛藤もしましたが、しかし酒井さんと二人でケーキを…と考えたら、譲ると申し出ることはできませんでした。まあ、そのあと負けたのですが（笑）
しかし、恥ずかしがり屋な自分では、好奇の目に晒されながら、ケーキの食べあいっこをした後は、おもしろいリアクションが取れないであろうことは容易に想像がつくため、イベントの盛り上がりを考えると、あの場で自分が負けたのは、きっと正解だったのだと思います。
ええ、たいそうな強がりです（笑）

今回のイベントは、普段とは少し趣向が異なるようでしたが、出演者と観客の距離がとても短く感じました。
演劇だと、前田剛さんの二人芝居（「こぶ茶にメロンソーダ」など）が、出演者と観客の距離がとても近くて新鮮でしたが（劇中、アドリブで観客の真横に役者が座ったり、そのまま声をかけられたりすることがある）、今回のように、出演者が壇上から降りて観客の傍まで来て、気さくに声をかけたりする雰囲気は、トークライブでも面白いですね。

お誕生日の11月11日には、再びイベントが催されるそうです。
さらに、詳細は未公表ながらも、11月22日～25日には年内最後の舞台出演があるとのこと。
チケットが取れれば、また行こうかと思います。

軌跡

続けて投稿。
日本ファルコムの「那由多の軌跡」。

軌跡シリーズと呼ばれる「空の軌跡（FC、SC、the 3rd）」「零の軌跡」「碧の軌跡」に続くタイトルで、軌跡シリーズでは初のアクションRPG。
「零の軌跡」は10月に発売されるEvolutionを待っている身なので、「零の軌跡」の後篇にあたる「碧の軌跡」も飛ばして、「空の軌跡」→「那由多の軌跡」をプレイしています。

プレイし始めたのが九月上旬で、いま最終章に入ったところなので、まだクリアはしていないのですが、「空の軌跡」に比べて、ボリュームがかなり少ないように思います。
「～の軌跡」と銘打っていることもあり、どうしても比較せざるを得ないのですが、三作で完結している「空の軌跡」と比べて、物語の質は薄く、やや単調に思います。最終章でどんでん返しでも起こるような物語に仕上がっていれば、恐らく評価がぐんと上がるのでしょうが、Amazonの評価を見た限りでは、あまり期待ができなさそうです（苦笑）
ただ、そうはいってもAmazonの平均評価が5段階評価の3（2012/09/26時点）のとおり、駄作と言うほどでもなく。つまり、可もなく不可もなく、といったところ。「～の軌跡」というタイトルではなく、まったく新しいシリーズの名前が付けられていれば、違う評価になったと思うのですが。（世界観も「空の軌跡」などと全くの別なので、新しいシリーズの位置づけにすれば良かったのにと思います）
使用されている楽曲やグラフィックはとても良いだけに、残念としか言えません。

何はともあれ。
「零の軌跡 Evolution」が待ち遠しい！（笑）

七月上旬から…

完全な放置状態です（笑）
最近の出来事でも書きましょうか。

前回の日記が七月上旬でしたが、その後は、次の舞台劇やライブ、イベントを観に行きました。

・（舞台劇）下生しさらせ右に左に弥勒で上に
・（イベント・ライブ）iM@STUDIO 公開録音＆ミニライブ
・（ライブ）ビジュアルアーツ大感謝祭
・（舞台劇）進化とみなしていいでしょう
・（ライブ）オオフジツボ×Ritaコラボライブ
・（イベント）まじょおーさまばくたん！公開録音
・（舞台劇）ナイト・オブ・ザ・リビングヒーロー
・（舞台劇）タケシとアナタの夏カフェス
・（ライブ）純白ＲＧＢ 2ND LIVE～しゃなりしゃなりといくんです？～
・（舞台劇）BLUE DESTINY ～act ZERO～
・（ライブ）長嶋はるかBirthdayParty～友達～

時間が取れる限り、色々なイベントを観に行っています。
次の週末も、酒井香奈子さんのイベントに行く予定です。
（アリアンロッド・リプレイのアキナ・ブルックスのプレイヤーと、春に観劇した異説金瓶梅の孫雪娥の演者が、自分の中でしばらく一致しませんでした・笑）

あとは殆ど予定が立っていないけれども、調整がつけば、本谷有希子さんの舞台劇（遭難、）とかも観に行けたらいいなー、と思ってます。

舞台劇にしろ、ライブにしろ、（上には書いていないけれども）スポーツ観戦にしろ、テレビなどの媒体を通して観るのと、生で観るのとでは、かなり違います。これはもう、実際に観てもらわないと実感できないのですが、テレビが「目だけで観る」のだとすれば、生で観るのは「身体で観る」です。こうして書いても非常にわかりづらいですが（笑）、例えばイベント会場における独特な雰囲気は視覚や聴覚だけでなく嗅覚なども合わさって感じるものだし、迫力のある音声は耳ではなく言わば体表全体で味わうものだと思っています。あと、イベントによっては、イベント終了後に演者と直接にコミュニケーションが取れたりします。（私はどうにもあがり症なので、挨拶ができる機会が用意されていても、遠慮してしまう性質ですが(^_^;)）

テレビでいつも主演をはる役者が出演する舞台劇とか、大トリを任される歌手のライブだとかのチケットは高額なことが多いですが、小さな劇場やライブハウスに出演される方にも、決して見劣りのしない演者がたくさんいらっしゃいます。（上から目線な書き方で申し訳ありません）
まだ舞台劇やライブなどを観に行ったことがない方がいらしましたら、ぜひ、一度は劇場やライブハウスに足を運んでいただけたらと思います。
たぶん、はまりますよ（笑）

DRAGON'S DOGMA

拡散性ミリオンアーサーについてブログを書いてから、もう一週間も経ちました。時間が過ぎるは早いです。

さて、次は何を書こうかと迷いました。個人的に遊んでいる携帯電話ゲームは、ほかにはアイドルマスター・シンデレラガールズだけですが、そちらもほぼ無課金で遊んでいる以上は課金プレイヤーに互角のライブバトルは挑めませんし（笑）、サービスが開始されてからかなり経ちますので、スルーします。

コンシューマーゲームだと、秋になれば既に予約済みの「英雄伝説　零の軌跡」（PS Vita）と「THE iDOLM@STER SHINY FESTA」全種（PSP）が届くので、まだブログを続けていれば、その時期に改めて書こうと思います。

最近だと、発売されてから一ケ月以上も時間が経ち、既にクリアした人は何人もいると思いますが、CAPCOMのDRAGON'S DOGMAを遊んでいます。
いわゆるオープンワールドで、特にアクション性に対しては自由度が高いゲームです。
手が届けば殆どの場所をよじ登ることができ、高いところから落下すればダメージを受けます。より高度から落ちれば死にます。それを利用して、崖から落とすことで敵を倒せますし、逆も然りで、プレイヤーを突き落とす行動を取る敵もいます。
大型の敵にはからだを攀じ登って、急所を狙い撃ちすることもできます。敵の索敵範囲外から弓矢で狙撃することも可能です。魔法は派手で、見た目も楽しいです。
キャラクター・エディットでも、様々な色や形状を組み合わせられますし、装備品を変えれば外観も変更されます。

同じCAPCOMでは、有名なアクションゲームだとモンスターハンターがありますが、よりアクション性が強化されて、ストーリーが色濃くなった感じでしょうか。ただし、基本はひとりプレイなので（ほか最大で3人のNPCを連れる）、誰かとワイワイ楽しみながら遊ぶゲームではないです。
また、マップの切り替えを行わずに、広大なフィールドを散策する楽しみがあるのですが、それはこのゲームの強みであり、同時に弱みになっています。最初は初めて訪れる場所を散策しつつ（平面だけでなく、縦方向にも散策が可能）、未知の敵との遭遇にハラハラしたりもするのですが（特に視界が遮られる闇夜で大型モンスターに遭遇すると、何ともいえぬ緊張感を味わえます）、ゲームの中盤には殆どの場所が散策済みとなり、あとは過去に訪れた場所を何度も往復することになって、新鮮味の無くなった道中を移動するのは退屈にも感じます。ほぼ固定化された敵のポップ位置も、次第に緊張感を無くす要因になっています。
いまは課金で装備品やクエストが配信されていますが、マップを拡張したり、移動手段を強化するアップデートがあれば、より楽しめるのですが…。そうでなくても、自由度が高いアクション性を活かして、よりパズル要素の高いサブクエストとかがあれば、またひと味違ったと思います。惜しいです。

とはいえ、なかなか楽しめるので、まだ言うには早いかもしれないですが、次回作が楽しみな作品だと思います。そのときは、FF11→FF14や、敵騎→重鉄騎のような二の轍を踏まないことを期待します（笑）